Jérôme Bel es un coreógrafo y bailarín francés, considerado una figura clave en la renovación de la danza contemporánea desde los años noventa. Su trayectoria se caracteriza por una aproximación crítica y conceptual al hecho escénico, que cuestiona los códigos tradicionales del espectáculo y reduce la escena a sus elementos esenciales. Su trabajo ha evolucionado desde investigaciones formales sobre el lenguaje coreográfico hacia un interés por quien interpreta como individuo y por las dimensiones políticas y sociales de la representación. Reconocido internacionalmente, su obra ha sido presentada en contextos escénicos y artísticos de todo el mundo, y sus registros forman parte de colecciones de importantes instituciones museísticas.

A través del uso de la biografía, Jérôme Bel politiza sus preguntas, consciente de la crisis que atraviesa el sujeto en la sociedad contemporánea y de las formas que adopta su representación en escena. Al ofrecer el escenario a intérpretes no convencionales —amateurs, personas con discapacidades físicas y mentales, niñas y niños—, muestra preferencia por una comunidad de las diferencias frente al grupo normativizado, así como un deseo de danza por encima de la coreografía, aplicando métodos de emancipación a través del arte.

En la pieza que lleva su nombre, Jérôme Bel reconstruye su lógica lineal, desplegada a partir de una mirada necesariamente subjetiva. La intervención performativa del coreógrafo, solo en escena, dialoga con la proyección de archivos filmados y reactiva la memoria de gestos, partituras y hechos biográficos que el discurso pone en correspondencia. En ella, Jérôme Bel cuenta por primera vez su historia, compartiendo dudas, compromisos, fracasos y también fascinaciones. Combinando relato y sentido, la pieza articula fragmentos de su vida, su trayectoria y su proyecto intelectual para revelar sus estructuras comunes.

La obra está interpretada por la actriz, performer y artista visual María Roja. Sus inquietudes artísticas giran en torno al cuerpo como contenedor de lo íntimo y, a la vez, como arquitectura social y política, con un marcado interés en sus procesos de apropiación, incorporación y transmisión del conocimiento inmaterial, así como en su potencia como elemento subversivo y de resistencia. En el ámbito de la interpretación, destaca su labor en compañías de artes escénicas de lenguaje posdramático y también su participación en producciones audiovisuales experimentales, películas y series de ficción. Es licenciada en Bellas Artes, cuenta con un máster en Artes Escénicas por la Universidad de Vigo y es titulada superior en Arte Dramático por la Escuela Superior de Arte Dramática de Galicia. Ha sido galardonada con tres premios María Casares a la mejor actriz.